Aline Khieu est une artiste française d’origine Cambodgienne, née en 1989. Elle naît dans un centre d’accueil pour migrants dans le Jura, tout juste après l'arrivée de ses parents en France.
Vis-à-vis de ses propres dessins, de sa propre personnalité – car c’est la même chose, les deux en elle se confondent, dit-elle – Aline aime à parler de « lumineuse noirceur ».
Elle dit : "c’est un noir qui brille. Un noir qui apporte de la tristesse, et à la fois de la joie".
Sa main est guidée par un instinct, une pulsion transgénérationnelle qui lui permet de créer sans savoir à l'avance ce que la feuille révélera. Quand elle crée, la conscience s’efface, elle n’est qu’émotion.
En dépit des controverses et des répressions dans son cercle familial, le don artistique d'Aline a prospéré et a façonné son style unique. Son art intègre des éléments de son héritage khmer, évoquant parfois les eaux tumultueuses du Mékong ou les souvenirs de l'Indochine. Mais ses créations reflètent également l'enchantement des ruelles parfumées au jasmin, la fascination des nuits parisiennes et la sérénité marquante des paysages qu'elle a explorés.
Aline Khieu est une artiste à la création viscérale, vorace, et polymorphique. Son expression artistique va au-delà du dessin et de la sculpture, englobant également la photographie, la musique et l'écriture. Ses expositions s’amusent à ouvrir des discussions à la croisée des genres, des arts, et des différentes formes qu’épouse le mental, lorsqu’enfin, il parvient à s’évader de sa prison, couleur de chair emmurée.
Texte : Raphaëlle Gayon
2021 hystérique, 75003 Paris
2021 ephemire, 75011 Paris
2021 bonjour madame, 75011 Paris
Je cherche à explorer la complexité de l'esprit humain à travers "ma" poésie, révélant ses aspects sombres et lumineux.
Le choix de l'encre, un médium indélébile, pour dire que chaque trace sur le papier devient une cicatrice éternelle. Les lignes fines, audacieuses et parfois rugueuses reflètent la dualité de culpabilité et d'innocence en nous, avec des imperfections symbolisant les erreurs de la vie. Acceptées, elles deviennent partie intégrante de l'équilibre de l'âme, offrant une libération thérapeutique. Mes créations expriment les émotions souvent réprimées, chaque trait étant un instrument de sondage vers la découverte de soi.